يُعدّ هذا العرض من أكثر افتتاحيات العام انتظاراً، وهو حدث حقيقي لعشاق فن القصص الياباني. يصل Death Note: The Musical إلى Barbican لموسم محدود للغاية، وهو ليس مجرد نقل اعتيادي للعرض. إذ يُقدَّم باعتباره العرض الأول عالمياً لإنتاج جديد كلياً على خشبة المسرح، أُعيد تصوره ليناسب لندن بنص معدَّل وأغانٍ جديدة إلى جانب الموسيقى الأصلية. إليك كل ما تحتاج معرفته قبل الحجز.

ما هو Death Note: The Musical؟
يستند العرض إلى الظاهرة العالمية Death Note، المانغا التي كتبها Tsugumi Ohba ورسمها Takeshi Obata، والتي تحوّلت لاحقًا إلى أنيمي بالغ الشعبية. الفكرة مظلمة بشكل آسر. Light Yagami، طالب ثانوي نابغ يعاني من الملل، يعثر على دفتر ملاحظات خارق للطبيعة يُعرف بـ death note. كل من يُكتب اسمه فيه يلقى حتفه. يقرر Light توظيفه للتخلص من المجرمين وإعادة تشكيل العالم وفق رؤيته الخاصة، متنصّبًا إلهًا لعالم جديد.
تستقطب موجة القتل التي يشنّها انتباه محقق عبقري منعزل وغريب الأطوار لا يُعرف إلا بالحرف L، وتتحول الأحداث إلى مواجهة محتدمة من الذكاء والمراوغة بين الاثنين. ويهيمن على كل شيء إلهَا الموت شينيغامي، Ryuk وRem. إنه إثارة نفسية تضع في قلبها بطلاً مضاداً ملتبس الأخلاق حقاً، وهذا بالضبط ما يجعله مادةً مسرحية بالغة الجاذبية.
من أنشأه
الموسيقى التصويرية من تأليف Frank Wildhorn، الملحّن الذي يقف وراء Jekyll & Hyde و The Scarlet Pimpernel، مع كلمات Jack Murphy وكتاب Ivan Menchell. هذا الإنتاج الجديد يخرجه Stephen Whitson مع تصميم رقصات Fabian Aloise، الذي تشمل أعماله الأخيرة Evita و Sunset Boulevard، ويُقدَّم بالتعاون الوثيق مع المنتجين اليابانيين الأصليين HoriPro. استعدوا لصوت بوب روك ضخم ومشحون بالعاطفة يلتقي بعالم بصري أنيق ومتطوّر.
ظاهرة عالمية
جزءٌ مما يجعل هذا الافتتاح حدثاً استثنائياً هو المادة الأصلية التي يستند إليها. إذ تُعدّ Death Note من أكثر قصص المانغا والأنيمي تأثيراً في هذا القرن، وتحظى بقاعدة جماهيرية واسعة تمتد عبر القارات والأجيال. وسرّ جاذبيتها يكمن دائماً في ذلك الصراع الأخلاقي المحتدم في صميمها؛ فـLight ليس بطلاً من النوع التقليدي، والإثارة الحقيقية تكمن في مشاهدة شابٍّ موهوب وهو يقنع نفسه بارتكاب أفعال شنيعة، خطوةً منطقيةً تلو الأخرى، فيما لا يجاريه في ذكائه سوى العقل الغامض L. هذا التوتر النفسي القائم على المناوشات الفكرية والصراع الأيديولوجي بدلاً من المواجهات الجسدية، هو بالضبط ما يجعل هذه القصة مادةً خصبةً وغنيةً لتحويلها إلى مسرحية موسيقية.
تتجلى موسيقى Frank Wildhorn في هذا العمل بأسلوبه المعروف القائم على الدراما والصوت الصخري الشعبي المحمّل بالمشاعر، وقد شهد العمل صقلاً مستمراً على مدى عقد من العروض في اليابان وكوريا وغيرها. يأتي إنتاج Barbican عام 2026 ليكون اللحظة التي يتكامل فيها كل شيء على خشبة المسرح باللغة الإنجليزية للمرة الأولى في صورة عرض متكامل، مع كتاب معدّل وأغانٍ جديدة. بالنسبة لمحبي المانغا المخلصين، وجمهور المسرح الغنائي الذي يُفضّل العروض ذات الطابع المظلم والدرامي، فهذه فرصة نادرة لمشاهدة قصة عزيزة على القلوب وقد أُعيد تخيّلها على خشبة مسرح لندني كبير، في عالم بصري أنيق وملفوف بالظلال، صُمِّم ليتلاءم مع طبيعة هذا العمل.
لماذا يكتسب هذا العرض المسرحي في لندن أهميته
يمتلك Death Note: The Musical تاريخاً حافلاً. ظهر ألبوم مفاهيمي باللغة الإنجليزية عام 2014، وشهد العرض عالمياً أولى انطلاقاته في طوكيو عام 2015، تلاه إنتاج كوري لاقى استحساناً واسعاً، فضلاً عن عروض موسيقية عديدة في أرجاء آسيا وخارجها. وكان جمهور لندن قد التقى بالعمل لأول مرة من خلال عروض موسيقية شبه مسرحية عام 2023. أما ما يجعل عروض Barbican عام 2026 استثنائية، فهو أنها تمثّل أول إنتاج مسرحي متكامل للعمل في لندن، مُعاد صياغته بنص محدّث وأغانٍ جديدة. وبالنسبة لقاعدة المعجبين المخلصين الذين رافقوا هذا العمل على مدار سنوات، فإن هذا الحدث يُشكّل علامة فارقة حقيقية.
من هم أعضاء الفريق
إليك من تترقبهم على خشبة المسرح. تقود الإنتاج Xander Pang، الذي شوهد مؤخراً في Macbeth ومسلسل BBC's Beyond Paradise، في دور Light Yagami، في مواجهة Colin Ryan بدور المحقق الغامض L، وهما العقلان اللذان يتمحور حولهما صراع الأذكياء في قلب القصة. وينضم إليهما Stephanie Zaharis في دور Misa Amane، وTelly Leung المعروف لعشاق الموسيقى من عرض Aladdin في برودواي، في دور إله الموت Ryuk، وGrace Mouat في دور Rem. وكما هو الحال في أي عرض مستمر، قد تتغير توزيعات الأدوار، لذا يُنصح بمراجعة أحدث قائمة الممثلين عند الحجز.
ما يمكن توقعه في ليلة العرض
هذا مسرحية موسيقية ذات طابع مظلم وغامض، لا ليلة ترفيه خفيفة — وهذا بالضبط ما يجعلها جذابة. تكمن قوتها في المواجهة المحورية بين Light وL، والرهانات الخارقة للطبيعة، وموسيقى Wildhorn الضخمة المشحونة بالدراما. إن كنت من عشاق قصص القط والفأر النفسية، أو الشخصيات الرئيسية ذات الأبعاد الأخلاقية المعقدة، أو كنت ببساطة فضولياً لمشاهدة عمل موسيقي دولي كبير يُقدَّم للمرة الأولى كاملاً على المسرح بالإنجليزية — فهذه فرصة لا تفوّت.
مدة العرض، التوجيه العمري والتواريخ
يُقدَّم عرض Death Note: The Musical في مسرح Barbican لموسم محدود يتضمن 50 عرضاً، يمتد من 30 يوليو حتى 12 سبتمبر 2026. تبلغ مدة العرض نحو ساعتين و20 دقيقة، بما في ذلك استراحة مدتها 20 دقيقة. يوصي Barbican بهذا العرض لمن هم في سن 12 عاماً فما فوق، إذ يتضمن مواضيع تناسب البالغين، ولن يُسمح بدخول الأطفال دون سن الخامسة.
كيفية حجز تذاكر Death Note
هذه جولة قصيرة لا تتجاوز 50 عرضاً، لذا يُنصح بالحجز مبكراً بدلاً من المجازفة. التذاكر متاحة الآن على tickadoo، ويمكنك الاطلاع على التوافر الفعلي وحجز تذاكر Death Note: The Musical لتاريخك المفضل. إن كنت تخطط لحضور أكثر من عرض، يحصل أعضاء tickadoo+ على خصومات على حجوزاتهم المتعددة. لمزيد من عروض الموسم، اطلع على دليلنا حول أفضل العروض الجديدة في West End هذا الصيف ودليلنا حول Beetlejuice the Musical، أو تصفح جميع العروض عبر صفحات مسارح لندن لدينا.
الأسئلة الشائعة
أين ومتى يُعرض Death Note: The Musical في لندن؟
في Barbican Theatre، لموسم محدود من 50 عرضاً يمتد من 30 يوليو حتى 12 سبتمبر 2026.
ما هي مدة Death Note: The Musical؟
مدته تقريباً ساعتان و20 دقيقة، بما في ذلك استراحة مدتها 20 دقيقة.
هل Death Note: The Musical مناسب للأطفال؟
يُنصح به لمن هم في سن 12 عامًا فما فوق، ويتضمن موضوعات للبالغين. لن يُسمح بدخول من هم دون سن 5 سنوات.
من كتب Death Note: The Musical؟
الموسيقى من تأليف Frank Wildhorn، والكلمات من كتابة Jack Murphy، والنص من إعداد Ivan Menchell. يستند العمل إلى المانغا Death Note من تأليف Tsugumi Ohba وTakeshi Obata.
هل هذا هو نفس النسخة الموسيقية؟
لا. يُقدَّم العرض في Barbican عام 2026 باعتباره العرض الأول عالمياً لإنتاج جديد كلياً ومُقدَّم بشكل مسرحي متكامل، مع إعادة صياغة النص وإضافة أغانٍ جديدة إلى جانب الموسيقى الأصلية، بدلاً من العروض الكونسيرتية شبه المسرحية التي شهدتها لندن عام 2023.
Built by the founders of London Theatre Direct, with 25 years of expertise in theatre ticketing. The tickadoo editorial team covers West End and Broadway shows, attractions, tours and experiences across 700+ cities.
About the team