เมื่อคุณได้ยินการเต้นรำแบบไอริช คุณอาจนึกถึงการเคลื่อนไหวของเท้าที่รวดเร็วเหลือเชื่อ การเต้นพร้อมเพรียงกันอย่างรุนแรง และความเที่ยงตรงที่มีแขนค้างอยู่ข้างลำตัว ซึ่งทำให้ Riverdance กลายเป็นชื่อที่รู้จักกันอย่างแพร่หลาย เดี๋ยวนี้ Emerald Storm กำลังปลุกภาพลักษณ์นั้นให้มีชีวิตชีวาใน West End ของลอนดอน โดยผสมผสานประเพณีที่ภาคภูมิใจของการเต้นสเต็ปไอริชกับการด้นดนตรีที่อิสระและการซิงโครไนซ์ของแท็ปแดนซ์ หากคุณต้องการเข้าใจว่าการแสดงการเต้นแบบผสมผสานนี้ผลักดันขอบเขตสำหรับโรงละครลอนดอนสมัยใหม่อย่างไร อย่าลืมอ่านต่อ บล็อกนี้จะให้คุณได้เข้าถึงเวทีหลังบ้านของการเต้นรำที่สร้างสรรค์ที่สุดใน West End
วิธีที่ 'Emerald Storm' สร้างสรรค์การเต้นรำไอริชใหม่สำหรับผู้เข้าชมโรงละครลอนดอน
ในฉากโรงละครที่เต็มไปด้วยของลอนดอน การยืนหยัดโดดเด่นหมายถึงการเสี่ยงโดยมีการจ่ายผลตอบแทน Emerald Storm ส่งมอบสิ่งนั้นได้อย่างสมบูรณ์แบบ โดยผสมผสานวินัยแห่งการเต้นสเต็ปไอริชที่สืบทอดมาอย่างยาวนานเข้ากับความด้นดนตรีของแท็ปแดนซ์อเมริกัน มากกว่าเพียงแค่การปะทะกันของสองแนวเพลง: มันเป็นการจัดแสดงที่สร้างขึ้นอย่างไตร่ตรองในรากฐานของประเพณีที่มีมาหลายศตวรรษ แต่มุ่งมั่นอย่างเต็มที่ในการฟื้นฟูเชิงพลัง
ท่าเต้นเริ่มต้นด้วยแถบแบบการเต้นไอริชคลาสสิก: เท้าทำเสียงรีบในจังหวะอย่างรวดเร็วรัวในรูปแบบที่แน่น ขณะที่ร่างกายตึงอยู่ในจังหวะที่คุมเข้ม จากนั้น ในช่วงกลางของบทแท็ปจะเข้ามา แผ่นไหล่หลวม ๆ แบบซิงโครไนซ์อย่างรุนแรง ปลดปล่อยนักเต้นออกจากประเพณี และให้โอกาสนักดนตรีและนักแท็ปในการด้นกัน สิ่งที่ทำให้ผู้ชมที่ขายบัตรล้นหลามตอบรับมากที่สุดคือการตรงกันข้าม: การดูเส้นที่แน่นที่มีเสียงค่อนไหวกลายเป็นความอิสระและควบคุมของแท็ปแดนซ์ คู่มือส่วนใหญ่จะเน้นไปที่ศิลปะการมองเห็นเท่านั้น แต่อะไรมันสำคัญที่นี่ก็คือการปะทะทางเสียง: การสนทนาทางดนตรีระหว่างรองเท้า
เหตุใดการผสมผสานแบบแท็ปไอริชนี้จึงรู้สึกสดใหม่สำหรับผู้ชมชาวลอนดอน? ส่วนใหญ่ของ West End ยังคงพึ่งพาการนำเข้าโชว์บอดเวย์ที่มีฉากใหญ่หรือการแสดงที่ได้ผลสำเร็จพิสูจน์มาแล้ว มีไม่กี่โชว์ที่ใช้การเต้นเป็นดาวเด่น นับประสาอะไรกับการผลักดันรูปแบบอย่างต่อเนื่อง ในเขตที่ล้อมรอบไปด้วยประเพณี Emerald Storm รู้สึกเป็นสะพาน: มันบอกถึงภาพลักษณ์วัฒนธรรมไอริชขณะเชิญชวนให้ใครก็ตามที่หลงใหลในจังหวะและการฟื้นฟู ตั้งแต่แฟน ๆ ของ Riverdance เก่าแก่จนถึงผู้ชื่นชอบการเต้น Strictly Come Dancing ได้เห็นสิ่งใหม่ หากคุณเบื่อกับโรงละครที่การเต้นเป็นสิ่งที่คิดถึงภายหลัง การแสดงนี้คือตัวเลือกของคุณ
ผู้ชมของลอนดอนมักมีสัดส่วนในระดับนานาชาติ และแนวโน้มใหม่ ๆ ในการตั้งโปรแกรม West End ก็ตอบสนองโดยปัญญา หากเคยคุณต้องเดินทางไปถึง Sadler's Wells เพื่อการแสดงเต้นที่จริงจัง แสดงอย่าง Emerald Storm บ่งบอกถึงความต้องการที่เพิ่มขึ้นสำหรับการแสดงแบบผสมผสานที่ตอบสนองทั้งการชมทางสายตาและดนตรี สำหรับครอบครัวที่มีเด็กก่อนวัยรุ่นรักการเต้น ผู้เยี่ยมชมที่มาจากนอกเมืองที่กำลังมองหาปัจจัยว้าว หรือแม้แต่ผู้ที่เชี่ยวชาญทางแท็ปที่ต้องการศึกษาการทำงานของเท้าอย่างใกล้ชิด นี่คือการแสดงที่นำชีวิตใหม่เข้าสู่ชื่อเสียงการเต้น West End
คำแนะนำในการจองนั้นง่าย: ความต้องการมากที่สุดคือคืนวันศุกร์และวันเสาร์ แต่การแสดงตอนบ่ายระหว่างสัปดาห์มักมีความพร้อมในวันเดียวกันในราคา £22 ที่นั่งในวงกลมแต่งตัว (แถว B-F) เสนอมุมมองและเสียงที่ดีที่สุดสำหรับการแสดงเป็นกลุ่ม ให้คุณเห็นการเปลี่ยนแบบและได้ยินทุกเสียงการเคาะของเท้า เมื่อเทียบกับเวทีคุณจะรู้สึกถึงการสั่นไหวของพื้น แต่เส้นการมองจะปรับเป็นแนวราบสำหรับรูปแบบการเต้น ดังนั้นสำหรับคนที่ถ้าคุณรักการเต้นมือกลม ทรงกลมในวงกลมแต่งตัวย่อมชนะเลิศทุกครั้ง
เวทมนตร์เบื้องหลังฟิวชั่น: สเต็ปไอริช พบกับแท็ปในเต็มพลัง
การฟิวชั่นไอริชและแท็ปอาจฟังดูง่ายในกระดาษ: ทั้งคู่มีการเคาะเชิงเสียง ทั้งคู่พึ่งพาริทึ่มที่ซับซ้อน แต่ในทางปฏิบัติต้องการระดับการร่วมมือด้านดนตรีที่หายากที่เห็นกันบนเวที West End ทีมสร้างสรรค์ที่อยู่เบื้องหลัง Emerald Storm ได้พัฒนาสไตล์ท่าเต้นที่ให้เท้าเป็นเครื่องดนตรี ท้าทายนักเต้นให้ย้ายระหว่างแทบในที่เฉพาะที่กับจังหวะสไลด์ที่บางครั้งมีเสียงเน้นทางเธียเตอร์ของแท็ปโดยไม่ผิดพลาดใดๆ
นี่มากกว่าการผสมผสาน การเต้นสเต็ปไอริชนับถึงการยกตัว ติดบนปลายเท้าเบาและความเครียดที่ร่างกายซึ่งทำให้แขนอยู่กับที่ ใบหน้าจริงจัง แท็ปในทางกลับกันคือจังหวะลง: น้ำหนักที่พื้น เข่าผ่อนคลายการอนุมัติให้ไอเดียด้นด้น สิ่งที่คุณเห็นบนเวทีคือนักแสดงที่มุ่งมั่นอย่างเต็มที่ในการ 'เปลี่ยนรหัส' จากสไตล์การเต้นหนึ่งไปยังอีกที่หนึ่ง บางครั้งในไม่กี่วินาที ไม่เพียงพอที่จะเรียนรู้สเต็ป คุณต้องแสดงสองปรัชญาพร้อมกัน
ในด้านดนตรี โชว์นี้ให้คุณค่ากับผู้ประพันธ์เพลงเท่ากับผู้มัณฑนาการ แบรนด์สด (ใช่ สดทุกคืน) สวิงจากเสียงร้องดนตรีฟาสต์ฟิดเดิลไปถึงสไตล์แท็ปเธียตริ๊กเจซซิงครอนั่นที่ยิ่งคืนมา ไม่ใช่แบ็คกิ้งแทร็กแต่ได้การตอบกลับขณะจริงระหว่างดนตรีที่มีท่วงท่าดั้งเดิมของไอริช เตอร์ แท็ปตอบด้วยการประดิษฐ์และการโต้แย้งและพวกเขาสร้างสิ่งที่รู้สึกใหม่อย่างตื่นเต้น นี่คือการปริวรรธน์เป็นการให้สร้างสรรค์ หายากในลอนดอนที่มีการแสดงการเต้นใหญ่ ๆ ส่วนมากที่มีบันทึกเสียงที่ถูกล็อคไว้อย่างแน่นอน
ประวัติศาสตร์การเต้นของ West End มีหลายช่วงเวลาที่น่าทึ่ง แต่การพูดคุยกับสองอุดมการณ์ที่แตกต่างกันเช่นนี้บนเวทีนี้หาได้ยาก หากคุณชอบจังหวะที่ร่ำลือของ STOMP ในปีที่ผ่านมา หรือต้องการสติที่รวมของ Top Hat, Emerald Stormให้แรงกระตุ้นใหม่ที่การเต้นคือภาษา และการผสมผสานนี้คือภาษาใหม่ตลอดไป
สำหรับผู้ที่พาเด็กนักเรียนหรือใครก็ตามที่มีความชอบในประวัติศาสตร์ละครเพลง โชว์นี้มีการเสวนาหลังม่านในวันที่เลือกของการแสดงตอนบ่ายที่ให้เครื่องมือนักแสดงแชร์ข้อมูลเชิงลึกจากการด้นของแท็ปไปจนถึงเทคนิคของการใช้เท้าไอริช เพื่อสอบถามเกี่ยวกับสิ่งเหล่านี้ ช่องว่างเต็มไวแต่เป็นโอกาสที่ซ่อนเร้นโดยเฉพาะสำหรับนักเต้นที่ปรารถนาหรือผู้ที่หลงใหลเกี่ยวกับการเต้นในลอนดอนของโรงละคร
แล้วการแสดงนี้เหมาะกับใคร? นักเรียนการเต้น (อายุ 10 ปีขึ้นไป), นักแสดงข้ามการฝึกซ้อม, ครอบครัวที่มีเด็กอายุ 9 ปีขึ้นไปที่เคยดู The Lion King และต้องการชมการแสดงที่แท้จริง และชาวรักดนตรีที่อยากได้สิ่งที่อยู่นอกตารางเพลงยอดนิยม มันมีชีวิตชีวา เข้าถึงง่ายและน่าพอใจเป็นเอกลักษณ์สำหรับใครก็ตามที่ไล่ตามอะดรีนาลีนและศิลปะแทนละครเพลงที่เน้นพล็อต
ทำไมสถานที่ของลอนดอนถึงมีความสำคัญ: เวทีที่เหมาะสมสำหรับการเต้นที่มีพลวัต
สถานที่สำหรับ Emerald Storm เอ็มเมอรัลด์เธียเตอร์ ไม่ได้เป็นหนึ่งในบ้านเก่าแก่ของลอนดอน แต่กำลังมีชื่อเสียงเพิ่มขึ้นสำหรับการแสดงที่เจาะทะลุมาตรฐาน ตั้งอยู่แถบ Covent Garden เดินไปได้จากสถานีรถไฟฟ้าใต้ดิน Leicester Square เป็นพื้นที่ที่สร้างขึ้นเพื่อการเต้นที่มีเวทีลึก ชั้นพื้นและวงกลมแต่งตัวที่เอียงซึ่งทำให้การดูใกล้ชิดเป็นไปได้พร้อมกับการระเบิดเป็นกลุ่มใหญ่ๆ
สัญชาตญาณในการซื้อตั๋วของคุณอาจบอกว่า "ไปดูบนเวทีทุกครั้ง" สำหรับการแสดงการเต้นส่วนใหญ่ โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับแท็ปที่ประดิษฐ์อย่างมาก นี่คือเหตุผลที่ดี (ท้ายที่สุดแล้วคุณต้องการฟังเสียงการทุบพื้นแรง) แต่ละคร้านน์เอเมอรัลด์เซอร์ไพรส์: วงกลมแต่งตัวและกล่องด้านข้าง (โดยเฉพาะ B-K) ดีกว่าแถวหน้าในแง่ของความคุ้มค่ารวมที่มากกว่า เพราะการเต้นแบบไอริชต้องการมุมมองจากด้านบน เพื่อให้ตาของคุณติดตามนักเต้น เลี่ยงแถวหลังของเวที: เสียงดี แต่คุณจะสูญเสียความสมบูรณ์ของรูปแบบ และในราคา £22-29 มีมุมมองที่ดีกว่าบนที่สูง
ความสะดวกสบายเด่น: เอ็มเมอรัลด์เธียเตอร์มีการเข้าถึงโดยไม่ใช้บันไดทั้งฟอยเยหลักและวงกลมแต่งตัว ลิฟต์ไปถึงทุกชั้น และที่นั่งสำหรับผู้ใช้วีลแชร์สามารถจองล่วงหน้า ห้องน้ำอยู่ชั้นล่าง โดยมีห้องเปลี่ยนเสื้อผ้า/วีลแชร์แยกต่างหาก สำหรับต้องการเครื่องช่วยฟัง สอบถามเรื่องการใช้เครื่องเขียนซับด้านหน้าของโรงภาพยนตร์ มีไม่คิดค่าใช้จ่ายเพิ่มเติม แต่อย่าลืมจองล่วงหน้าเพราะมีจำกัดตอนช่วงที่มีความต้องการพอควร
หากคุณกำลังเดินทางเข้ามา ตำแหน่งนั้นไม่เกินไป ในระยะไม่ถึงห้านาทีจาก Covent Garden และสิบกว่าสถานีจาก Piccadilly Circus ล้อมรอบไปด้วยตัวเลือกการรับประทานก่อนเปิดโชว์เช่น Dishoom (ยอดเยี่ยมสำหรับตารางเวลาต้น แต่ต้องจองล่วงหน้า) และ Hawksmoor ตั้งเป้าหมายอย่างน้อย 30 นาทีก่อนถึงสถานที่: ดังที่ตรวจสอบความปลอดภัยช้า และบาร์ฟอยเยเซอร์ฟกาแฟแท้และค็อกเทลจริงๆ (ดีกว่า West End ปกติที่ผสมกัน) ฝากเสื้อโค้ทให้อยู่ด้านขวาของคุณ ทันทีที่ผ่านการตรวจสอบ และการรอระหว่างช่วงสั้นๆ หากคุณมุ่งหน้าไปยังบาร์ระดับวงกลมแต่งตัว
ตามตรงแล้ว การออกแบบเของสถานที่เป็นนักเล่นเกมสำหรับการแสดงการเต้น แทนมุมมองการรับชมที่ตื้นหรือเสากีดขวาง (ดูคุณ สิ่งเก่าบางอย่าง) มุมมองของสถานที่ภาพล้วนอยู่ในความเป็นมาตรฐานที่สูงขึ้น อย่างไรก็ตาม ราคาจะเพิ่มขึ้นอย่างรวดเร็วหากคุณจองช่วงสุดสัปดาห์ นักเดินทางที่ฉลาดรู้จักสัปดาห์แรกของการวิ่งหรือช่วงกลางสัปดาห์ของการรับราคาที่ดีที่สุดและความพร้อมใช้งาน
หนึ่งคำแนะที่แทบไม่มีใครแชร์กัน: ถ้าคุณใสใจเกี่ยวกับซิมโฟนีหรือชื่นชอบด้านเสียง วงกลมแต่งตัวตรงกลางเอาชนะทุกส่วนสำหรับการผสมเสียงที่ดีเยี่ยม การปะทะกันของเสียงแท็ปและไอริช? ไม่มีที่ไหนชัดกว่า การดูทางกลางสัปดาห์ตอนเย็น และคุณจะเห็นทั้งสองแนวการเต้นปะทะกันจากที่นั่งที่ดีที่สุดใน Dance Dance Dance ของ West End
การแสดงอื่น ๆ ที่ควรค่าแก่ค่ำคืนของคุณใน West End ที่เป็นแรงบันดาลการเต้น
ถ้าคุณมีความอยากในการแสดงที่ท่วงทำนอง ร้อยใน West End ที่เต็มไปด้วยการเต้น ลอนดอนขณะนี้มีการผลิตอีกหลายการแสดงที่คุณไม่ควรพลาด สำหรับการแสดงโชว์ยิ่งใหญ่ที่เต็มไปด้วยดนตรีสดและทักษะท่าเต้นที่ทะเยอทะยาน ลอง Cirque du Soleil OVO ที่ Royal Albert Hall แม้จะไม่มีการเชื่อมโยงกับไอริชในแบบดั้งเดิม การแสดงนี้ประสบด้วยการแสดงผสมผสานกายกรรมกับการเต้นในโลกแห่งแมลงด้วยการสนับสนุนการรับชมตลอดทั่ว
ในการชุมชนแรงบันดาลใจของส่งท่าแท็ปบริสุทธิ์ Top Hat รวมสเน่ห์ใน Hollywood คลาสสิกกับการเดินท่าที่เปล่งผล วิสุทธิแห้งคำสมบูรณ์ สำหรับผู้ชื่นชอบ Fred และ Ginger หรือใครที่หลงใหลในความเป๊ะในสูทเทียมพอสมควร การแนะนำที่ดีที่สุด: วงกลมแต่งตัวบน (แถว C-E) สำหรับมุมมองที่กว้างขวางโดยไม่ต้องจ่ายค่าพรีเมียมที่สูงกว่า
ผู้ที่หลงใหลในดนตรีทันสมัยที่กำลังมองหาจังหวะเคาะไม่ควรพลาดที่จะเดินหรือวิ่งไปที่ The Choir of Man ทีมผู้แสดงมีเก้าคนนำเสนอการผสมผสานที่ราบรื่นของเสียงหลักและการเคาะที่เท้าในเซ็ตที่โยนผู้ชมให้ชายสาวในสถานที่ผับพร้อมแดนซ์ฮอล มันมีปฏิสัมพันธ์ มีรสัตว์ และบาร์ช่วงเช้าที่ดีที่สุด (บนนเวที!) ในโรงละครลอนดอน ตั๋วเหล่านี้ไปได้ดีมาก แต่ที่นั่งราคาประหยัดใน Upper Circle ของโรงละครลีริค (£19 ถ้าจองล่วงหน้า) เป็นการค้นพบของมือใหม่สำหรับการเยี่ยมชมครั้งแรก
หากคุณต้องการค่ำที่ดึงดูดสายตาและเร่าร้อน Magic Mike Live สร้างขึ้นโดยการเท่าเที่ยมของการแสดงรูปร่างที่ทันสมัยและมีพลวัตมากกว่าอย่างแท้จริง คอร์]แสดงนี้สร้างสิ่งที่ต้านทานไม่ได้ในสถานที่ที่เข้ามาเชื่อมโยงได้ไปด้านใน สำหรับการผจญภัยกลุ่ม เลือกที่นั่งด้านข้างบนแถวที่ใกล้สุดกับตัวกลางเพื่อการปฏิสัมพันธ์สุดกับนักแสดง
สุดท้ายนี้สำหรับกลุ่มอายุน้อยหรือครอบครัวที่มีเด็กที่หลงใหลในจังหวะ แม้ว่า STOMP จะไม่มีการวิ่งเต็มเวลาในขณะนี้ แต่ก็ต้องกล่าวถึง หากได้กลับมาใน West End มันเป็นพื้นฐานสำหรับการเข้าใจในความหลงใหลของลอนดอนในด้านเสียงและการเต้น และเป็นเดิมพันที่ปลอดภัยสำหรับค่ำคืนที่ตื่นเต้นในโรงละครทางเลือก
เคล็ดลับบรรจบในการจองและการเพลิดเพลินกับการแสดงเต้นในโรงละครลอนดอน
จองกลางสัปดาห์เพื่อความคุ้มค่าที่ดีที่สุด: การแสดงในวันอังคารและวันพุธหมายถึงความต้องการที่น้อยลง ที่นั่งที่ถูกกว่าและนักท่องเที่ยวที่น้อยลง คุณสามารถประหยัดได้ £5-£12 ต่อตั๋วเมื่อเทียบกับเวลาสูงสุด
ถึงก่อนเวลาสัก 30 นาที: การแสดงเต้นหนักส่วนมากมีการติดตั้งฟอยเยที่ไม่ซ้ำใคร, เวิร์กชอป หรือบาร์ก่อนโชว์ ได้รับการเข้าคิวก่อนที่คิวตรวจสอบความปลอดภัยจะเพิ่มขึ้น
เลือกวงกลมแต่งตัว (แถว B-F) สำหรับการเต้นไฮบริด: คุณจะได้ภาพรวมของการเปลี่ยนแบบและสามารถได้ยินเสียงเคาะเท้าตามที่นักออกแบบเสียงตั้งใจไว้
ตรวจสอบการแสดง 'ทอล์คแบ็ค': เป็นวันเสาร์ตอนบ่ายที่ Emerald Storm และ West End การแสดงเต้นส่วนมากมีคำถามและคำตอบหลังกั้นม่าน แต่คุณต้องสอบถามเมื่อคุณจอง ดีสำหรับครอบครัวหรือแฟนๆ การเต้นที่ต้องการข้อมูลเชิงลึกที่ลึกกว่า
ตั้งเป้าการดูการแสดงตอนบ่ายในวันธรรมดาหากงบประมาณจำกัด: ราคาที่นั่งจะลดลง £3-£9 เมื่อเทียบกับวันสุดสัปดาห์และความพร้อมใช้งานใกล้เคียงกับการรับประกัน ที่นี่ยังเป็นการผสมผสานอย่างจริงจังมากกว่านักท่องเที่ยว
ความสะดวกสบายมีความสำคัญ: ถ้าคุณมีความต้องการในการเคลื่อนย้าย จองที่นั่งเข้าถึงได้แต่เนิ่นๆ โรงละครสมัยใหม่ส่วนใหญ่สามารถรองรับได้ แต่สถานที่มักจะหมดเร็วในช่วงการแสดงสุดสัปดาห์
อย่าลืมอุปกรณ์การฟัง: สอบถามที่ด้านหน้าของโรงละครเรื่องการใช้เครื่องมือซับ หากคุณต้องการการช่วยฟัง ไม่มีการคิดค่าใช้จ่ายเพิ่มเติม แต่การใช้มีจำกัด
เข้าร่วมกระแสนิยมการเต้นเร็ว ๆ นี้: การผสมผสานการเต้นของเวสต์เอนด์มักจะขายหมดมากขึ้นเมื่อกระแสขึ้น ดังนั้นพยายามตั้งแต่สองสัปดาห์แรกของการแสดงใหม่หรือสมัครรับจดหมายข่าวของโรงละครเพื่อเข้าถึงข้อตกลงก่อนใคร
ที่ที่การแสดงประเพณีไอริชพบกับนวัตกรรม West End: ค่ำคืนของคุณต่อไป
โชว์ที่ดีที่สุดใน West End ทำมากกว่าสร้างความประทับใจ: พวกเขาจะนวัตกรรม สร้างความประหลาดใจและทำให้คุณมอง (และฟัง) ใหม่สองครั้ง Emerald Storm ไม่เพียงแก้ไขแนวการเต้น แต่รวมโปรอนจานส์เก่าของลอนดอนและใหม่, ประเพณีและการฟื้นฟูกับเทคนิคที่สมบูรณ์แบบและการเสี่ยงที่น่าตื่นเต้น. ไม่ว่าคุณจะเป็นนักชื่นชอบการเต้นไอริชตลอดชีวิต นักชื่นชอบแท็ปที่อยากได้ความใหม่ หรือเพียงแค่อย่างมีค่ำที่น่าสนใจในโรงละครลอนดอนที่กล้าหาญจริงๆ, การแสดงนี้คุ้มค่ากับบัตรของคุณ.
หากคุณวางแผนจะเยี่ยมชมในปีนี้ ให้คุณเลือกที่นั่งที่ดีที่สุดในบ้าน ใช้เคล็ดลับเหล่านี้เพื่อเพิ่มประสบการณ์ของคุณ ประหยัดเงินจำนวนเล็กน้อยจากการเต้นที่ขับเคลื่อน West End และดูว่าอะไรที่ทำให้โลกแห่งการเต้นที่เหลือกำลังตามลอนดอนอีกครั้ง อย่าเพียงแค่ดู: รับฟังการสนทนาในจังหวะของการเต้น และคุณจะเข้าใจว่าเหตุใดการผสมผสานนี้จึงถูกพูดถึงนานหลังจากม่านตก จองบัตรของคุณวันนี้และสัมผัสการปะทะกันอันตื่นเต้นของประเพณีไอริชและนวัตกรรมสมัยใหม่ที่กำลังเขย่าฉากโรงละครของลอนดอนอย่างหนักหน่วง
Built by the founders of London Theatre Direct, with 25 years of expertise in theatre ticketing. The tickadoo editorial team covers West End and Broadway shows, attractions, tours and experiences across 700+ cities.
About the team