توم ستوبارد في التاسعة والثمانين: تحية عيد ميلاد لعملاق المسرح

في الثالث من يوليو، كان السير Tom Stoppard سيبلغ التاسعة والثمانين من عمره. إنه أول عيد ميلاد له منذ رحيله في نوفمبر الماضي، ولندن تحتفي به على النحو الذي كان يحبه بالتأكيد: ليس بالصمت، بل بكلماته هو التي تعود إلى خشبة مسرح West End. يُقدَّم حاليًا عرضٌ جديد من تحفته الفنية Arcadia في المسرح الذي يحمل اسمه الآن. هذه تحيةٌ صغيرة لكاتبٍ أمضى حياته يُثبت أن الأفكار الكبرى والبهجة الخالصة قادرتان على التعايش في جملة واحدة.

اسم فوق الباب

لا توجد طريقة أكثر ديمومةً لتكريم كاتب مسرحي من أن يُطلق اسمه على مسرح. هذا الصيف، أعلنت شركة ATG Entertainment أن Duke of York's Theatre في شارع St Martin's Lane سيُعاد تسميته The Tom Stoppard Theatre. بالنسبة لمكان احتفظ بنفس الاسم منذ عام 1895، فهذا تغيير تاريخي بكل المقاييس، والتوقيت لا يمكن أن يكون أنسب من ذلك: إذ جاء الإعلان متزامنًا مع ليلة الافتتاح لمسرحية Arcadia في هذا المسرح، المُقدَّمة على شكل دائري، في الأول من يوليو. وستُطبَّق اللافتات والهوية البصرية الجديدة تدريجيًا خلال الأشهر القادمة.

أعربت المنتجة سونيا فريدمان، الصديقة المقربة والشريكة الإبداعية منذ أمد بعيد، عن رأيها بكل بساطة حين كُشف النقاب عن إعادة التسمية. وقالت: "يبدو من المناسب تمامًا أن يحمل أحد المسارح العظيمة في West End اسم أحد أعظم كتّاب المسرح لدينا. وآمل أن يُلهم The Tom Stoppard Theatre أجيالًا جديدة لاكتشاف روح الفضول والإنسانية والذكاء والخيال الاستثنائي الذي يزخر به عمله." يمكنك الاطلاع على مزيد من التفاصيل حول هذه القصة في مقالنا عن كيفية تحوّل Duke of York's إلى The Tom Stoppard Theatre، أو الاطلاع على التفاصيل الكاملة في صفحة مسرح Tom Stoppard.

من هو توم ستوبارد؟

وُلد تحت اسم توماس شتراوسلر في مدينة زلين بتشيكوسلوفاكيا، في الثالث من يوليو عام 1937، لعائلة يهودية مزّقها الحرب القادمة. حين اجتاح النازيون البلاد عام 1939، فرّت العائلة هرباً، أولاً إلى سنغافورة ثم إلى الهند، حيث تلقّى الصغير توم تعليمه في مدينة دارجيلينج. ولم ينجُ والده من ويلات الحرب. وفي عام 1946، إثر زواج أمه مجدداً، استقرّت العائلة في إنجلترا، فحمل الصبي الذي اجتاز نصف الكرة الأرضية اسم زوج أمه الإنجليزي، Kenneth Stoppard.

غادر المدرسة في سن السابعة عشرة وانخرط مباشرةً في عالم الصحافة في Bristol، حيث بدأ بكتابة الأخبار ثم النقد المسرحي قبل أن ينتقل إلى London. استحوذ عليه المسرح إلى الأبد في الحادي عشر من أبريل 1967، حين عُرضت مسرحية Rosencrantz and Guildenstern Are Dead لأول مرة على خشبة Old Vic وحوّلت صحفياً مجهولاً إلى نجم بين عشية وضحاها. وعلى مدى العقود التي تلت ذلك، حصل على وسام CBE عام 1978، ونال لقب فارس عام 1997، وانضم إلى Order of Merit عام 2000، ليكون واحداً من 24 عضواً فحسب يحملون هذا اللقب في أي وقت من الأوقات. إنجاز لافت حقاً لذلك اللاجئ المعلّم لنفسه الذي وقع في غرام اللغة الإنجليزية ولم يتعافَ منها قط.

المسرحيات التي صنعت شهرته

تتضمن أعمال ستوبارد جولةً في أبرز أفكار المسرح الحديث، مطروحةً دائماً بخفة ويسر. ففي مسرحية Rosencrantz and Guildenstern Are Dead (1966)، يمنح المؤلف المسرح لشخصيتين ثانويتين من مسرحية Hamlet، ليتركهما في انتظار لا ينتهي، يتبادلان النكات ويتأملان في الوجود، فيما تدور المأساة بعيداً عن أعينهما. أما Jumpers (1972) فقد غلّف الفلسفة الأخلاقية في إطار من الغموض والجريمة، وسط فرقة من البهلوانيين. وفي Travesties (1974)، جمع المؤلف لينين وجيمس جويس والدادائي Tristan Tzara في زيورخ إبان الحرب. وأثبت في The Real Thing (1982) أن أذكى كتّاب مسرح جيله قادر على الكتابة عن الحب بعمق وإحساس مؤثر.

ثم جاءت مسرحية Arcadia (1993)، التي يعدّها كثيرون تحفته الفنية الكبرى، إذ تجمع بين منزل ريفي من حقبة الوصاية وبين الحاضر، عبر خيوط من الرياضيات والحدائق والحنين. أما مسرحيته الأخيرة Leopoldstadt (2020)، فتتتبع عائلة يهودية فيينية عبر النصف الأول من القرن العشرين، مستلهمةً من تاريخ عائلته الذي لم يكتشفه كاملاً إلا في مرحلة النضج. ويعرفه محبو السينما أيضاً: إذ حصل على جائزة الأوسكار لأفضل سيناريو أصلي عن فيلم Shakespeare in Love.

الجوائز تحكي قصتها بنفسها. فاز ستوبارد بخمس جوائز Tony Awards لأفضل مسرحية، وهو رقم قياسي لم يحققه أي كاتب مسرحي آخر، وذلك عن مسرحياته Rosencrantz and Guildenstern Are Dead وTravesties وThe Real Thing وThe Coast of Utopia وLeopoldstadt. كما حصل على ثلاث جوائز Laurence Olivier Awards، من بينها جائزة أفضل مسرحية جديدة عن كلٍّ من Arcadia وLeopoldstadt، فضلاً عن جائزة Oscar عن فيلم Shakespeare in Love، التي تقاسمها مع مارك نورمان.

كيف يبدو شعور مسرحية ستوبارد

إن لم تكن قد شاهدت مسرحية له من قبل، فإليك ما تنتظرك. مسرحيات ستوبارد تثق بذكائك، ثم تكافئك عليه. شخصياته تتجادل حول الوعي ونظرية الفوضى والشعر والسياسة، وبطريقة ما يخرج هذا الجدال مضحكاً وسريعاً ومفعماً بالمشاعر. لم تكن الحيلة في الذكاء وحده؛ كثير من الكتّاب يمتلكون الذكاء. كانت الحيلة في الدفء الكامن خلفه، في الإحساس بأن كل هذا البريق كان في خدمة شيء إنساني. تأتي النكات والحسرة في نفَس واحد، وتغادر المكان وأنت تشعر أن العالم أرحب وأكثر إثارة مما كان حين جلست.

"أكتب المسرحيات لأن الحوار هو الطريقة الأكثر احتراماً للتناقض مع نفسي."

كان إيمانه باللغة يتخلل كل شيء. من أكثر عباراته التي أحبّها الجمهور تلك التي يقولها الكاتب هنري في مسرحية The Real Thing، وهو يتحدث عن الكلمات كأنها أهشّ الأشياء وأقواها في آنٍ واحد: "إن اخترتَ الكلمات الصحيحة ورتّبتَها في مكانها الصحيح، فقد تُحرّك العالم قليلاً." ولعلها أبلغ وصف لصنعة Stoppard نفسه مما كتبه أحد.

من أين تبدأ مع Stoppard

هل أنت جديد على أعماله ولا تعرف من أين تبدأ؟ إليك مساراً مقترحاً للمبتدئين، نبدأ بأيسر الأبواب وأكثرها ترحيباً.

• Rosencrantz and Guildenstern Are Dead (1966). أفضل نقطة للبداية. لا تحتاج إلى معرفة مسبقة بشكسبير لتستمتع بمشهد حاشيتين تعيستي الحظ، عالقتين في أروقة مأساة، تتقاذفان العملات المعدنية وتتندران على قدرهما.
• Arcadia (1993). يُعدّ على نطاق واسع تحفته الفنية وأكثر أعماله دفئاً، وهو لغز يدور في منزل ريفي ينتقل بين عامَي 1809 والحاضر. مشهده الختامي من أكثر المشاهد هدوءاً وإيلاماً في المسرح الحديث.
• The Real Thing (1982). ستوبارد وقلبه على كفّه، وهذه المسرحية هي ما تلجأ إليه إن كنت تظنّ أنه عقل بلا قلب. فها هو يثبت العكس.
• Leopoldstadt (2020). مسرحيته الأخيرة والأكثر شخصية. أقل تعقيداً وأشد وطأةً على القلب، ملحمة عائلية تسكن وجدانك لأيام.
• Travesties (1974). الخيار المفاجئ، مبهج ومُدوِّخ بامتياز، يُستحسن تركه لما بعد أن تقع في سحر Stoppard.

شاهد أعماله الآن: Arcadia في West End

لا توجد طريقة أفضل للاحتفال بهذه المناسبة من حضور المسرحية المُقامة حاليًا على الخشبة التي تحمل اسمه. انتقل الإحياء المُشاد به لمسرحية Arcadia من إخراج Carrie Cracknell، وإنتاج Sonia Friedman Productions، من Old Vic، وأُعيد تهيئته بشكل دائري خصيصًا للمكان. تضم البطولة Nikki Amuka-Bird في دور Hannah Jarvis، وOliver Chris في دور Bernard Nightingale، وIsis Hainsworth في دور العبقرية الشابة Thomasina، وتستمر العروض حتى السبت 12 سبتمبر 2026. إن كنت تبحث عن أول تجربة لك مع أعمال Stoppard، فهذه هي الفرصة المثالية. يمكنك التحقق من التوفر وحجز تذاكر Arcadia عبر tickadoo.

وهذا ليس المسرح الوحيد في West End الذي يُعاد تسميته تيمُّنًا بأحد عظماء المسرح هذا العام: اقرأ عن كيفية تحوُّل Shaftesbury Theatre إلى Judi Dench Theatre. لمزيد من المعلومات حول العروض المقدَّمة هذا الصيف، اطّلع على دليلنا لـالعروض التي تفتتح وتُغلق في West End خلال يوليو، أو تصفَّح كل شيء عبر صفحات مسارح لندن لدينا.

الأسئلة الشائعة

متى يوم ميلاد Tom Stoppard؟

وُلد السير توم ستوبارد في 3 يوليو 1937. كان الثالث من يوليو 2026 سيُمثّل عيد ميلاده التاسع والثمانين، وهو الأول منذ وفاته في نوفمبر 2025.

من هو السير توم ستوبارد؟

كان أحد أبرز كُتّاب المسرح والسيناريو البريطانيين في عصره، وُلد في تشيكوسلوفاكيا عام 1937 ونشأ في إنجلترا. كتب مسرحيات تحوّل الأفكار الكبرى إلى مسرح ذكي ودافئ، وشارك في كتابة فيلم Shakespeare in Love. رحل عن عالمنا في 29 نوفمبر 2025، عن عمر ناهز 88 عامًا.

ما هي أشهر مسرحيات توم ستوبارد؟

تُعدّ مسرحيات Rosencrantz and Guildenstern Are Dead وArcadia وThe Real Thing وTravesties ومسرحيته الأخيرة Leopoldstadt من أبرز أعماله وأشهرها. كما شارك في كتابة سيناريو فيلم Shakespeare in Love.

ما هي الجوائز التي فاز بها Tom Stoppard؟

فاز بخمس جوائز Tony لأفضل مسرحية، وهو رقم قياسي، وثلاث جوائز Laurence Olivier، وجائزة الأوسكار لأفضل سيناريو أصلي عن فيلم Shakespeare in Love، التي تقاسمها مع Marc Norman. حصل على لقب فارس عام 1997، وعُيِّن في وسام الاستحقاق عام 2000.

هل يمكنني مشاهدة مسرحية من تأليف Tom Stoppard في لندن الآن؟

نعم. إحياء كاري كراكنيل لمسرحية Arcadia يعرض في West End حتى 12 سبتمبر 2026 في Duke of York's Theatre، الذي تتم إعادة تسميته بـ The Tom Stoppard Theatre تكريماً له. يمكنك التحقق من التوافر والحجز عبر tickadoo.